Vizuālā mākslinieka darba apraksts: Alga, prasmes un vairāk

Vienkārši runājot, mākslinieks rada mākslu, piemēram, gleznas, skulptūras, video un filmas, skaņu darbus, zīmējumus, iespieddarbus, instalācijas un citas formas.

Darbus var veidot kadrēti attēli, izstrādātas telpu instalācijas vai priekšnesumi, kas tiks izstādīti, pieredzējuši un / vai pārdoti. Darbi var būt īslaicīgi, piemēram, dūmi vai tvaiki.

Mākslas galerijas, muzeji, divgadu izstādes, mākslas izstādes un alternatīvās vietās mākslas darbi var tikt izstādīti ārā kā publiska māksla vai telpās.

Mākslinieku rezidences piedāvā dažāda veida iekārtas māksliniekiem, piemēram, Frans Masereel Beļģijā, kas piedāvā studijas, kas īpaši aprīkotas ar iespiedmašīnām.

Daži mākslinieki kļūs ļoti veiksmīgi, piemēram, Pikaso un Andijs Vorhols, bet vidēji biežāk māksliniekiem ir jāmāca vai jāveic cita veida darbs, lai palīdzētu papildināt viņu ienākumus, it īpaši tad, kad sākas karjera.

Vizuālās mākslinieka pienākumi un pienākumi

Vizuālais mākslinieks var strādāt paši par sevi, un katru dienu viņam ir daudzveidīgs grafiks. Vai arī tos var izmantot grafikas uzņēmums, azartspēļu uzņēmums vai studija, kas ražo multiplikācijas filmas, cita starpā, un tam ir daudz paredzamāks grafiks un darba slodze. Pienākumi var ietvert:

• Datorprogrammas izmantošana, lai izstrādātu, izveidotu un rediģētu mākslas darbus
• Skices un to darba modeļu izveide
• Mākslas izveide no kaut vai no nekas. Konceptuālie un izpildījuma mākslinieki var vienkārši izmantot savas iestādes, lai radītu darbu.
• Izmantojot dārgus materiālus un aprīkojumu, lai veiktu darbu, daži mākslinieki var izmantot pārstrādātus vai atrastus priekšmetus, kas bija brīvi.
• Izmantot dažādus materiālus, piemēram, metinātu tēraudu, cirstu koku, digitālos attēlus, eļļu uz audekla, zīmējumus uz papīra, iekārtas no atrastajiem objektiem. Daži mākslinieki veido mākslu no ūdens tvaiku vai bišu ziedputekšņiem. Iekārtu sarakstu ierobežo tikai mākslinieka iztēle.

Tā kā mākslinieka karjera sāk veidot impulsu, mākslinieks var saņemt komisijas par jaunu mākslas darbu izgatavošanu vai regulāri pārdot ar mākslinieka vai mākslinieka pašas studijas starpniecību.

Vizuālās mākslinieka alga

Vizuālās mākslinieka algas mainās atkarībā no pieredzes līmeņa, ģeogrāfiskās atrašanās vietas un citiem faktoriem.

• Vidējā gada alga: vairāk nekā $ 101,400 ($ 25,42 / stundā)
• Top 10% gada alga: vairāk nekā $ 48,960 ($ 16,93 / stundā)
• Apakšējā 10% gada alga: vairāk nekā $ 22,020 ($ 12,4 / stundā)

Daudzi mākslinieki ir pašnodarbinātie, un pašnodarbināto mākslinieku ienākumi var ievērojami atšķirties. Daži mākslinieki iekasē ļoti zemas cenas, kamēr viņi gūst pieredzi un savam darbam izveido šādu informāciju. Mākslinieki, kas kļuvuši labi noskaņoti, sasniedz punktu, kur viņi var iekasēt vairāk naudas par savu darbu un nopelnīt vairāk nekā algoti mākslinieki.

Izglītība, apmācība un sertifikācija

Mākslinieks var sākties bērnībā, piemēram, Picasso vai vēlāk dzīvē, piemēram, vecmāmiņa Mozus. Lai būt mākslinieks, jūs varat būt pilnīgi pašmācīts, māceklis zem meistara vai apmeklēt universitātes vai mākslas skolu.

• Izglītība: Kamēr nav nepieciešams, koledžas grāds nodrošina noteiktas priekšrocības, tostarp formālu mācību metodi, kas daudz vairāk attiecas uz mākslas paņēmieniem, vēsturi un citu informāciju, nekā indivīds var mācīties patstāvīgi. Grāds arī uzlabo darba iespējas.
• Portfolio: Izglītība sniedz māksliniekiem iespēju aizpildīt savu portfeli, kurā tiek apkopots mākslinieka darbs no dažādiem kursiem un projektiem. Mākslas darbi viņu portfelī kalpo, lai parādītu savu stilu un spēju klāstu. Portfeļi ir izšķiroši, jo tas ir tas, ko mākslas direktori, klienti un citi skatās, lemjot, vai nolīgt mākslinieku vai iegādāties savu darbu. Daudzi mākslinieki arī izvēlas publicēt savu portfeli tiešsaistē, lai viņi varētu iegūt potenciālos pircējus un klientus viegli apskatīt savu darbu internetā.

Vizuālās mākslinieka prasmes un kompetences

Personas, kas izvēlas šo profesiju, iegūs priekšrocības, ja tām ir noteiktas mīkstās prasmes vai personiskās īpašības, piemēram:

• Mākslinieciskā spēja: Mākslinieki rada mākslas darbus un citus priekšmetus, kuriem ir vizuāla pievilcība vai kas izraisa noteiktas emocijas.
• Uzņēmējdarbības prasmes: Māksliniekiem ir jāveicina māksla un paši sevi, lai iegūtu reputāciju un palielinātu savas mākslas pārdošanas apjomu. Mākslinieki analizē savu amatniecības vai mākslas darbu tirgu, lai viņi varētu iegūt vairāk ieskatu par potenciālajiem potenciālajiem klientiem. Tiešsaistes klātbūtnes attīstība ir kļuvusi par nozīmīgu daļu no daudzu mākslinieku pārdošanas.
• Radošums: Māksliniekiem jāspēj iedomāties un izstrādāt jaunas, oriģinālas idejas viņu darba projektiem.

• Klientu apkalpošanas un starppersonu prasmes: Māksliniekiem, īpaši tiem, kas pārdod savu darbu, ir labi jāstrādā ar esošajiem klientiem un potenciālajiem pircējiem. Māksliniekiem ir jārīkojas arī ar daudziem cilvēkiem, tostarp kolēģiem vai kolēģiem, galeriju īpašniekiem un sabiedrību.

Darba Outlook

Saskaņā ar ASV Darba statistikas biroja sniegto informāciju amatniecības un mākslinieku perspektīvas nākamās desmitgades laikā salīdzinājumā ar citām profesijām un nozarēm ir labas, lai gan tas lielā mērā ir atkarīgs no ekonomikas stāvokļa un par to, vai cilvēki jūtas kā naudu tērēt diskrecionārs priekšmets, piemēram, māksla. Ekonomiskās lejupslīdes laikā mākslas pārdošana mēdz ciest, un labos ekonomiskos laikos viņi daudz labāk.

Paredzams, ka nākamajos desmit gados nodarbinātība pieaugs par aptuveni 6%, kas ir nedaudz lēnāks nekā vidējais rādītājs visās profesijās laikposmā no 2016. līdz 2026. gadam. Šis pieauguma temps ir salīdzināms ar prognozēto 7% pieaugumu visās profesijās.

Darba vide

Dažiem māksliniekiem var būt nepieciešamas lielas studijas ar lielu ražošanas personālu un smagām iekārtām, piemēram, metināšanas iekārtām, celtņiem, stikla krāsnīm, krāsnīm uc, savukārt citiem māksliniekiem var būt nepieciešams neliels birojs.

Darba grafiks

Lielākā daļa amatnieku un smalku mākslinieku strādā pilnu darba laiku, lai gan bieži ir nepilna laika un mainīgie darba grafiki. Papildus darbam kā māksliniecei daudzi nodarbojas ar citu darbu, jo var būt grūti paļauties tikai uz ienākumiem, kas gūti no gleznu vai citu mākslas darbu pārdošanas. Aizņemto laiku laikā mākslinieki var strādāt ilgi, lai izpildītu termiņus.

Kā iegūt darbu

PIETEIKTIES

Apskatiet darba meklēšanas resursus, piemēram, Indeed.com, Monster.com un Glassdoor.com, lai iegūtu pieejamus amatus. Varat arī apmeklēt atsevišķu uzņēmumu tīmekļa vietnes, kas pieņem darbā māksliniekus, piemēram, Disney, Nickelodeon vai videospēļu kompānijas, lai pieteiktos tiešsaistē esošajām darba vietām.

PERSISTES MAKSĀJUMI

Noraidīšana ir liela daļa no mākslinieka, tāpēc turiet to. Pieteikties stipendijām un mākslinieku rezidencēm. Turpiniet sazināties ar galerijām, lai parādītu savu darbu. Saglabājiet tīklu un izveidojiet savienojumus. Maksimizējiet savas iespējas un turpiniet veidot mākslu.

Salīdzinot līdzīgas darbavietas

Cilvēki, kas vēlas kļūt par vizuālo mākslinieku, arī apsver šādus karjeras ceļus, kas uzskaitīti ar vidējām gada algām:

• Mākslas direktors: $ 92,780
• Grafiskie dizaineri: $ 50,370
• Multimediju mākslinieki un animatori: $ 72,520

Avots: ASV Darba statistikas birojs, 2017. gads