Aktiera darba apraksts: Alga, prasmes un vairāk

Ko aktieris Arnis Līcītis dara baseinā ar simpātisku blondīni?

Satura rādītājs:

Aktiera pienākumi un pienākumi
Aktieris Alga
Izglītība, apmācība un sertifikācija
Aktiķu prasmes un kompetences
Darba Outlook
Darba vide
Darba grafiks
Kā iegūt darbu
Salīdzinot līdzīgas darbavietas

Aktieri ir izpildītājas mākslinieki, kas uz skatuves un televīzijas šovos, reklāmās, filmās un šovos rāda māksliniekus izklaides parkos. Lai gan tas nav dzimuma specifika - gan vīrieši, gan sievietes šajā profesijā tiek saukti par "dalībniekiem" - vārds "aktieris" bieži tiek lietots, runājot par vīriešu, bet "aktrise" tiek izmantota, lai raksturotu sievieti.

Aktiera pienākumi un pienākumi

Šim darbam parasti ir nepieciešams veikt šādu darbu:

Lasīt skriptus
Izmēģiniet ainas
Izstādē plašu emociju diapazonu
Improvizēt
Iegaumējiet līnijas
Pētniecības rakstzīmes
Seko norādēm
Audition

Aktieri ir mākslinieki, bet māksla sastāv no daudzām mazākām iemaņām, kuras var iemācīties un praktizēt. Tāpat kā daudzi darījumi, sagatavošana ir liela panākumu daļa. Lai patiešām izpaustu lomu un pārliecinātu liešanas aģentu, ka viņiem ir taisnība, dalībniekiem ir jāmācās rakstzīmes, ko viņi cer attēlot. Tas ir vairāk nekā tikai skripta lasīšana un līniju iegaumēšana. Runa ir par izpratni par to, kas raksturu motivē un kāpēc raksturs uzvedas noteiktā veidā.

Šī sagatavošanās un no tā izrietošās izrādes ir tikai daļa no darba. Dalībniekiem arī jāstrādā ar aģentu, lai atrastu pareizās lomas un iespējas. Un, kad dalībnieki beidzot izkrauj darbu, viņiem ir vajadzīgas prasmes, lai varētu efektīvi sadarboties ar kolēģiem, direktoru un citiem apkalpes locekļiem.

Aktieris Alga

Samaksa par dalībniekiem ievērojami atšķiras, un stundu skaits, ko varētu radīt kāds darbs, var atšķirties vēl vairāk. Dažās darbavietās ir mazliet vairāk nekā minimālā alga, bet dažas citas sniedz daudz vairāk. Top filmu un televīzijas dalībnieki var radīt miljonus, bet tie ir izņēmums no noteikuma.

Vidējā stundas maksa: $ 17,54 / stundā
Top 10% stundas maksa: $ 61,74 / stundā
Apakšējā 10% stundas maksa: $ 9,05 / stundā

Avots: ASV Darba statistikas birojs, 2018. gads

Izglītība, apmācība un sertifikācija

Dalībniekiem parasti ir nepieciešama kāda formāla izglītība, neatkarīgi no tā, vai tā ir pakāpe teātra vai drāmas vai regulāras darbības klasēs. Noderīga ir arī apmācība citās jomās attiecībā uz izpildi.

Izglītība: Oficiālā apmācība nenozīmē koledžu. Bakalaura grāds teātrī vai teātrī ir viena no iespējām, bet dažu dalībnieku labs risinājums ir rīkoties vai filmēt kopienas koledžā, teātra uzņēmuma darbībā vai filmu skolā.
Apmācība: Līdztekus pieredzes iegūšanai ir lietderīgi, lai dalībnieki tiktu apmācīti prasmēs, kas var būt noderīgas.Tie var ietvert dziedāšanu vai citas vokālās apmācības, deju nodarbības, cīņas mākslas un daudz ko citu. Pareizo prasmju iegūšana reizēm izpaužas, lai dalībnieki nokļūtu pie klausīšanās.

Aktiķu prasmes un kompetences

Rīkojoties, ir gan prasme, gan māksla, un tā labā esamība prasa dažas mīkstās prasmes, kas var palīdzēt padarīt izrādes tik reālas, cik iespējams.

Aktīvā klausīšanās: Dalībniekiem ir jāspēj reaģēt uz citiem dalībniekiem šajā brīdī, bet pēc būtības. Viņiem ir arī jāatbild uz direktora vēlmēm.
Vārdiska komunikācija: Rīcība ir saistīta ar sadarbību un reizēm nozīmē nodot citiem informāciju par sižetu vai sniegumu. No praktiskā viedokļa arī dalībniekiem ir jāspēj skaidri izteikties, lai citi dalībnieki un auditorijas locekļi varētu tos dzirdēt un skaidri saprast.
Radošums: Rakstniekiem, iespējams, ir ideja par to, ko raksturs būtu, bet dalībniekiem tas ir jādara dzīvē. Lai atrastu to, kas motivē raksturu, dalībniekiem dažkārt ir jānāk klajā ar fona stāstu, ja tas ir tikai viņu pašu labā.

Iegaumēšana: Dalībniekiem jāspēj iegaumēt līnijas.
Noturība: Tā ir konkurētspējīga joma, un dalībniekiem ir atkārtoti jāpārbauda un jārisina noraidījums.

Darba Outlook

Saskaņā ar ASV Darba statistikas biroja datiem tiek prognozēts, ka darbavietas dalībniekiem pieaugs par 12 procentiem desmitgadē, kas beidzas 2026. gadā. Tas ir ievērojami labāks nekā 7% pieaugums, kas paredzēts visām profesijām. Tas nenozīmē, ka darbavietas būs viegli iegūt. Lai gan ir pieejami vairāk darbavietu, pieejamo lomu pārbaudījumi joprojām ir ļoti konkurētspējīgi.

Paredzams, ka filmu dalībniekiem būs daudz labāka izaugsme nekā teātra dalībniekiem. Lai gan jaunie straumēšanas pakalpojumi palielina filmu un tiešraides filmu skaitu, daudzi vietējie teātri joprojām cīnās par finansējuma saglabāšanu.

Darba vide

Darba vide var ievērojami atšķirties. Darbs uz skatuves atšķiras no darba kameras priekšā, un dalībnieki, kas strādā kameras priekšā, var būt studijā vai vietā, kur notiek ārkārtēji laika apstākļi. Daži dalībnieki var strādāt citās vidēs, piemēram, atrakciju parkos vai citās atrakcijās, kas ietver rakstzīmes. Dalībniekiem ir jāspēj efektīvi sadarboties ar citiem dalībniekiem, direktoriem un dažādiem šaušanas vai ražošanas dalībniekiem.

Darba grafiks

Aktieri strādā tikai pilnu darba laiku, ja viņi regulāri piedalās televīzijas šovā vai ir daļa no ilgstošas skatuves. Pat tad pilnas slodzes darbs ir tikai īslaicīgs. Strādājot, dalībnieku grafiki var būt neparedzami atkarībā no šaušanas grafikiem. Garas dienas ir bieži sastopamas, un filmas un televīzija rāda, ka šaušana visu laiku ir atkarīga no skatuves vajadzībām.